الموسيقى الأفرو-عراقية هي نبض مجتمع يكافح من أجل الاعتراف في جنوب العراق. في البصرة، تتردد الأصوات النابضة للموسيقى الأفرو-عراقية في الشوارع كشكل من أشكال المقاومة الثقافية. على مدى أجيال، قدمت إيقاعات الموسيقى الأفرو-عراقية ملاذًا لأولئك الذين يواجهون التهميش الاجتماعي. في نهاية المطاف، تظل الموسيقى الأفرو-عراقية وسيلة قوية للذاكرة.
الأهمية الثقافية للموسيقى الأفرو-عراقية
في البصرة، تكافح أقلية عرقية باستمرار لتأكيد وجودها في وجه التهميش. تلعب الفنون الأدائية دورًا مهمًا في ثقافة المجتمع الأفرو-عراقي في جنوب العراق – بعبارة أخرى، العراقيين من أصل أفريقي. يدمج العديد من أعضائه الموسيقى والرقص في حياتهم اليومية، ويقوم البعض حتى بممارسة مهن في مجال الترفيه.
لفهم الدور المهم للموسيقى، يجب علينا أن نعتبرها في سياق أوسع من التهميش الاجتماعي والسياسي والاقتصادي الذي يعاني منه هذا المجتمع. من الأهمية بمكان، بالنسبة للأفرو-عراقيين، أن الموسيقى تحافظ على الذاكرة والهوية الجماعية. بالإضافة إلى ذلك، تعمل كوسيلة للحراك الاقتصادي والاجتماعي.
الموسيقى الأفرو-عراقية كأداة ضد النسيان
في عملها حول المجتمع وهويته، تجادل طيف الخضري بأن الأفرو-عراقيين قد اضطروا للتعامل مع “عدم الذاكرة” في المجتمع العراقي حول أصولهم وخلفياتهم.
يتجلى ذلك في قلة الوثائق المتعلقة بتاريخ الأفارقة المستعبدين الذين جلبوا إلى العراق قبل قرون، وتجنب دراسة كيفية تشكيل العرق لهوية الأفرو-عراقيين على مر الزمن، فضلاً عن التمييز السياسي والاقتصادي والاجتماعي المستمر.
تتحدى الموسيقى المستمدة من جذور المجموعة الأفريقية هذه الظاهرة. والأهم من ذلك، أن هذا الشكل من الذاكرة يحدث خارج الهياكل القائمة للهيمنة، مثل الدولة أو الأعراف الاجتماعية التقليدية، التي كانت لها دور أساسي في تعزيز عدم الذاكرة الواسعة للأفرو-عراقيين. إنها مقاومة ضد محو كيفية وصولهم إلى العراق والمواقف الاجتماعية والسياسية والاقتصادية المحرومة التي احتلوها منذ ذلك الحين.
الروحانية والشفاء في الموسيقى الأفرو-عراقية
تُعتبر الموسيقى أيضًا طريقًا نحو الروحانية والشفاء للمجتمع. وقد ذكرت امرأة أفرو-عراقية تم إجراء مقابلة معها في ديسمبر 2025 أن الآلات مثل الطنبورة – التي تم تناقلها عبر الأجيال – تُستخدم خلال تجمع يُسمى المكَيَّد لطرد روح من العالم السفلي، أو الزر، من الأشخاص الذين يسعون للعلاج.
يمكن أن تستغرق المعركة بين الأرواح الطيبة والأرواح الشريرة عدة أيام لتكتمل. يُمكن تتبع أصل الزر، الذي يجادل أعضاء المجتمع بأنه يختلف عن الجني، إلى الثقافة الساحلية وقد تم جلبه إلى المنطقة من قبل الأشخاص المستعبدين من القارة الأفريقية. تشمل طقوس المكَيَّد – التي نادرًا ما تكون مفتوحة لأولئك الذين هم خارج المجتمع الأفرو-عراقي – الرقص والموسيقى والطبل. العديد من الرقصات والآلات لها أصول أفريقية، وبعض الأغاني تُغنى جزئيًا على الأقل باللغات الأفريقية، بالإضافة إلى الأناشيد والصلوات الإسلامية باللغة العربية.
الطقوس والهوية في الموسيقى الأفرو-عراقية
هناك عدة طرق لأداء المكَيَّد من قبل مجموعات غالبًا ما تتنافس مع بعضها البعض وتخصصت في أمراض أو قضايا معينة. وقد زعمت المقابلة المذكورة أعلاه أن بعض المجموعات معروفة ليس بمساعدة الناس بل بالتواصل مع الأرواح الضارة وطلب المساعدة منها. من لون العلم الموجود على سطح المنزل خلال الاحتفال، يمكن لأحد أعضاء المجتمع التعرف على المجموعة المتجمعة في الموقع ولأي غرض.
الاتصالات العالمية من خلال الموسيقى الأفرو-عراقية
بعيدًا عن طقوس المكَيَّد، تُعتبر الموسيقى مصدرًا للاتصال والهوية والانتماء الجماعي. يقول مشعل الزيادي، وهو أفرو-عراقي أسس فرقته الفولكلورية الخاصة، إنه هو وأعضاء آخرون من المجتمع تعلموا الأغاني التي يؤديها في سن مبكرة.
يلعب الرجال في العائلة في حفلات الزفاف والمهرجانات، وينشأ الأطفال وهم يستمعون إلى الموسيقى ويتعرفون عليها. يقول الزيادي، الذي وُلِد ونشأ في الزباري، محافظة البصرة، إن حلمه هو تعليم أطفاله تراثهم من خلال الاتصال الذي لديهم مع مجتمعهم وموسيقاه. اليوم، يمتد هذا الاتصال إلى ما هو أبعد من البصرة وحتى العراق.
في مؤلفاته، يخلق الموسيقي أحمد مونيكا، وهو أفرو-عراقي من نسل الأفارقة المستعبدين الذين أطلقوا ثورة الزنج (869-883) في المنطقة المحيطة بالبصرة، مزيجًا نابضًا من الأفرو-صوفية مع تأثيرات من العراق وكينيا وكندا.
تجاوز التحديات أمام الموسيقى الأفرو-عراقية
بجانب حماية الذاكرة الجماعية والهوية، يمكن أن تكون التسلية الموسيقية ملاذًا من التعصب. ومن المفارقات أنه على الرغم من أن المشاركين في المقابلات غالبًا ما ينفون وجود التمييز العنصري في العراق، إلا أنهم يقدمون أمثلة على حوادث تحمل طابعًا عنصريًا تعرضوا لها هم أو أطفالهم.
ذكر العديد منهم لغة تحقيرية وحتى تهديدات موجهة إلى أبنائهم وبناتهم من قبل زملائهم في المدرسة، مما جعلهم يشعرون بالعزلة وأثر سلبًا على أدائهم الأكاديمي. وأشار آخرون إلى أنه بينما يعد العمل في القطاع العام متاحًا لأعضاء المجموعة الذين يمتلكون التعليم والاتصالات اللازمة، فإن فرص العمل في القطاع الخاص، وخاصة في الوظائف التي تتطلب مواجهة الجمهور، تظل محدودة بسبب معايير الجمال القائمة على العرق.
ومن المثير للسخرية، أن قطاع الترفيه يُنظر إليه بشكل سلبي من قبل الكثيرين في جنوب العراق لأسباب تتعلق بالتحفظ الاجتماعي، لكنه أصبح مصدرًا للوظائف للأفارقة العراقيين. في الواقع، توفر الفنون الأدائية، وخاصة الموسيقى، دخلًا لأعضاء المجموعة، وفي بعض الحالات، تخرجهم من دائرة الفقر والتهميش نحو الاعتراف وحتى النجومية. على سبيل المثال، أصبحت الفنانة أنود الأسمر معروفة في مشهد الموسيقى المعاصرة والنوادي في العراق بفضل أغانيها الجذابة وصوتها الجميل والفريد.
ومع ذلك، يواجه الموسيقيون والفنانون عمومًا تحديات كبيرة. في نوفمبر 2025، كان من المقرر أن يؤدي المغني العراقي محمد عبد الجبار—الذي ليس أفريقيًا عراقياً—عرضًا في البصرة. على الرغم من بيع تذاكر حفله بالكامل، تم إلغاء العرض بسبب معارضة من رجال الدين الذين حشدوا ضد ذلك، مدعين أن الرقص والموسيقى يتعارضان مع الهوية الإسلامية والحسينية للمدينة.
لم تكن هذه حالة نادرة. لقد أعادت الهيمنة الجديدة بعد البعث للسلطات التقليدية والدينية على الحياة السياسية والاجتماعية في مدن جنوب العراق، بما في ذلك البصرة، تشكيل هوياتها الثقافية بشكل كبير. ومن المحتمل أن تؤثر الجهود الرامية إلى تجريم الفنون الأدائية على الأفارقة العراقيين بشكل أكبر من الآخرين. ومع ذلك، فهي مجرد عقبة من بين العديد من العقبات التي تواجهها المجتمع في تحدي تهميش تاريخه وهويته إلى “ذاكرة غير موجودة”.

